La app de Google que te permite visitar cualquier museo (y más)

Hace poco, mirando las apps de Google (que son más de lo que crees, hay para todo) descubrí una en especial que me fascina. Se llama Arts & Culture.


No exagero con el título, no solo puedes visitar cualquier museo  si no que también puedes visitar lugares icónicos de cualquier parte del mundo (Ayer, por ejemplo, me recomendaban Macchu Picchu y hace unos días vi el Palacio de Versailles). Aunque es preferible que el museo sea famosillo, claro. No he llevado al limite la capacidad de la app, pero supongo que no tiene acceso a todos los museos existentes del mundo. Los que hay disponibles son unos 1.200 museos y unas 70 instituciones. Pero, eh, no os esperéis que sea un vídeo grabado o simples fotos. Google ofrece la oportunidad de verlos en realidad virtual (o como si usases el Street View si no tienes las gafas de realidad virtual).


No solo eso, si no que esta maravillosa app también ofrece información sobre diferentes movimientos artísticos de una forma resumida. Hace unos días, por ejemplo, leí sobre el Pop Art. Además, puedes ver obras de artistas famosos y aprender sobre ellos. También puedes buscar obras que compartan movimiento artístico y color.

 

Si por ejemplo, tampoco sabes qué quieres aprender o qué museo visitar, al entrar, la app te sugiere qué ver, visitar o leer.

En conclusión, si te interesa la historia del arte (o la historia en general) o te gustaría visitar un museo o lugar pero este está muy lejos de donde vives; te recomiendo que descargues esta app, estoy segura de que te encantará.

Cynthia Teddy

Cynthia es una ilustradora de Jakarta, Indonesia. Empezó a dibujar de forma regular cuando era una adolescente y decidió dedicarse plenamente a ello con 20 años. Actualmente tiene 24 años y trabaja como freelance vendiendo impresiones enmarcados por internet.

''Third Spring''

Su inspiración proviene principalmente de la vida diaria, de esas simples cosas (pero con un gran significado) como una conversación con amigos o encuentros con desconocidos y lugares interesantes. Para Cynthia, dibujar es como una carta de amor hacia ellos.

''Moments''

Como freelance depende mucho de las redes sociales, donde tiene miles de seguidores y sube sus dibujos.


Podéis comprar sus dibujos aquí y seguirla en su tumblr

Un arcoiris en un museo.

Podría parecer que de la cristalera entra un asombroso arcoíris, sin embargo, esta obra no es más que un engaño para el ojo. Esta obra, creada por el artista mexicano Gabriel Dawe, se encuentra en el Toledo Museum of Art's Great Gallery y está formada por 35 tonos de hilo.

Gabriel, en realidad, era un diseñador gráfico. En el año 2000, se mudó a Montreal y comenzó a experimentar con telas y bordados, actividades que tradicionalmente son desempeñadas por mujeres y que un chico no podía hacer en México, contaba él mismo.

Sus obras evolucionaron hasta convertirse en lo que son hoy, unas enormes instalaciones mezclando arquitectura y moda, de acuerdo con su página web.

¿Cómo de fácil es hacer pasar algo cotidiano por arte moderno?

Gente observando las gafas y sacándoles fotos como si fuera una obra de arte.

Eso se debieron preguntar dos adolescentes de San Francisco cuando dejaron unas gafas normales en suelo del Museo de Arte Moderno de San Francisco a finales de mayo del año pasado. Después de dejarlas en el suelo, Kevin Nguye y TJ Khayatan procedieron a contemplarlas muy impresionados, como si de verdad fuesen parte de la exposición.

Antes del numerito de las gafas, habían intentado lo mismo con una chaqueta y una gorra, pero ninguno de los dos objetos llamaron la atención de nadie.

LMAO WE PUT GLASSES ON THE FLOOR AT AN ART GALLERY AND... pic.twitter.com/7TYoHPtjP8

— TJ (@cuttyboy_tj) 24 de mayo de 2016

Después de que TJ publicara el anterior tweet, The Huffington Post y NBC Bay Area reportaron el suceso. Los adolescentes explicaron que después de ver la clase de obras que el museo exponía, estaban seguros que ellos mismos podían exponer algo allí y llamarlo arte.

Además, Kevin añadió que cuanto más abstracto es el arte, más difícil es de interpretar y pierde el interés más fácilmente.
Y vosotros, ¿qué pensáis del arte moderno?

Ilya Kuvshinov

Ilya Kuvshinov es una ilustradora rusa que actualmente vive en Japón. Su estilo es esencialmente digital y dibuja retratos utilizando las luces y el semi-realismo para crear obras muy personales. Además, se nota a simple vista que está influenciado por el estilo de dibujo de la animación japonesa (ojos grandes, etc.).

Dibujo de Amélie Poulain de la película Amélie.

Además, ha publicado un libro titulado Momentary con sus ilustraciones donde habla sobre cómo realiza sus ilustraciones. Tiene unas doscientas páginas y se puede comprar de forma internacional por Amazon, pese a que solo está disponible en inglés. Ilya suele dibujar fanarts, sin embargo, el libro está lleno de personajes originales.

También, para financiar el equipo con el que realiza sus ilustraciones, cuenta con un Patreon. A partir de esa cuenta, puede recibir donaciones de toda la gente que admira su trabajo (a cambio de ''regalos'' exclusivos). Además, tiene varias redes sociales donde comparte sus dibujos y los procesos de estos.

Esta ilustración es uno de los procesos que ha subido recientemente.

Si os ha gustado, podéis seguirla en las siguientes redes sociales:


ArtStation: ilya_kuvshinov
Deviantart: Kuvshinov-Ilya
Instagram: @kuvshinov_ilya
Patreon: Kuvshinov_Ilya
Tumblr: kuvshinov-ilya
YouTube: Ilya Kuvshinov

Dimitra Milan, la chica que pintaba sus sueños.

Dimitra Milán es una artista que desde los 16 años lleva pintando y vendiendo sus cuadros por toda Europa. Sus padres, también pintores, son los creadores del Art Institute de Arizona donde Dimitra estudió desde pequeña.

Su estilo surrealista y colorido retratan, según ella misma, sus sueños. Abundan los colores vivos y suele incluir plantas y animales en sus pinturas.

La gran mayoría de las ganancias provenientes de las ventas de sus cuadros acaban siendo donados a a causas sin fines de lucro como las que abogan contra la trata de personas y asistencia a familias y niños con cáncer.

Actualmente vive en Arizona con sus padres aunque viaja regularmente a destinos internacionales para inspirarse.

A la izquierda podemos ver a Dimitra pintando y, a la derecha, la misma obra ya terminada.

Zeuxis, un pintor griego un tanto curioso.

Zeuxis (o Zeuxippos, pero el otro nombre es más fácil de pronunciar aunque hay una luchadora que se llama igual y es algo confuso a la hora de buscar información) fue un pintor griego proveniente de Heraclea. Pese a que no se conserva ninguna obra suya, sí que hay información de él... y es un tanto curiosa.

Para empezar, Zeuxis era muy competitivo. Él y otro pintor griego llamado Parrasio se llevaban como el perro y el gato. Tanta era la tensión que hicieron una competición para ver quién pintaba mejor. Para eso, Zeuxis pintó un racimo de uvas. Las pintó de una forma tan realista que se dice que al abrir la cortina que ocultaba la pintura, una bandada de pájaros empezó a picotear el cuadro intentando comerse las uvas.

Zeuxis pensó que había ganado, hasta que le pidió a Parrasio que corriese la cortina que cubría su cuadro. Resultó que las propias cortinas eran el cuadro. Zeuxis quedó como un idiota y Parrasio fue declarado ganador, vaya.

(De esta anécdota quedó un interesante estudio de Jacques Lacan sobre cómo los animales se sienten atraídos hacia la comida y los humanos hacia lo desconocido que, si os gusta la psicología, podéis investigar.)

Pero esta no es la única historia sobre Zeuxis, también se cuenta por ahí que dibujó a Helena de Troya usando como referencia a las mejores cualidades de las cinco mujeres más bellas de Atenas. No nos queda el retrato porque, como ya he dicho, no queda ninguna obra suya. Resulta que llevaron sus obras a Roma y como todos los caminos llevan a Roma, no las pudieron sacar de allí y se perdieron. Aun así, gracias a varios pintores que escucharon sus ''aventuras'', nos quedan numerosas representaciones que podéis encontrar en Google.

Esperad, que aún queda lo mejor.

Como todo el mundo, Zeuxis murió. Lo sé, sorprendente. Lo más curioso es cómo ocurrió todo. Hay varias versiones de la historia.

La primera versión dice que, un buen día, una anciana le pidió un cuadro de Afrodita. Pero cuando la señora le dijo a Zeuxis que la usase a ella como referencia, él se echó a reír. Tanto se rio que se murió (sí, se puede morir de la risa literalmente, lo he investigado, es 100% real).

La otra versión es que Zeuxis se rió al terminar un cuadro con un toque humorístico sobre una anciana y se murió también.

Al menos murió feliz y como anécdota sirve.